El arte de la ficción:
ambigüedad y antagonismo

¿Por qué vemos el mundo como un campo de batalla?
¿Podemos narrar sin apoyarnos en el conflicto?

Una masterclass para ampliar tu sensibilidad narrativa
y descubrir cómo la ficción puede desarmar la visión polarizada del mundo.

Con esta clase recibirás


Una comprensión profunda de la diferencia entre identificación y empatía, y de cómo cada una moldea nuestras narraciones.

Herramientas para leer y crear personajes desde la complejidad, sin caer en estereotipos o polarizaciones.

Un mapa claro sobre cómo operan los arquetipos, el antagonismo y el efectismo en la ficción contemporánea.

Ejemplos cinematográficos y literarios que iluminan cómo se construye la ambigüedad y qué permite artísticamente.

Un criterio más afinado para decidir cómo narrar: cuándo acercar al espectador y cuándo dejarlo a distancia.

Una sensibilidad nueva para sostener contradicciones, tensiones y zonas borrosas—el corazón de la gran ficción.

Orientado para


Escritores, cineastas, actores, actrices, docentes, guionistas y cualquier persona que trabaje con el arte de la ficción.

Lectoras y espectadores que quieran afinar la mirada y entender cómo y por qué una obra nos afecta.

Creadores que ven cómo sus historias caen en lugares comunes y quieren más complejidad, matices y sutileza.

Quienes intuyen que la identificación no es suficiente…
y quieren explorar lo que ocurre cuando la ficción abre lugar para el misterio, la distancia y la diferencia.

Quienes están cansadxs de las narrativas antagonísticas y polarizadas de buenos y malos.

Quienes intuyen que no todo relato tiene que apoyarse en el conflicto.

Temario


Identidad, supervivencia y la guerra contra la diferencia.

El cerebro narrativo y la necesidad de sentirnos a salvo.

Identificación vs empatía: dos movimientos simultáneos.

El problema del apuro en la ficción: trucos, efectismo y estereotipos.

Polarización, arquetipos y el mito del conflicto.

El héroe, el enemigo y la matriz narrativa del bien y el mal.

Ambigüedad, complejidad y dispositivos narrativos que abren múltiples lecturas.

Ejemplos en cine (BrooklynLa mujer sin cabezaSundownEl padreMass,
Retrato de una mujer en llamas, Cassavetes), literatura (Flaubert, Moore, Bodoc, Carver, Borges) y más.

Cómo sostener tensiones sin resolverlas: lo ch’ixi, la paradoja, la vibración entre polos.

Temario


Identidad, supervivencia y la guerra contra la diferencia.

El cerebro narrativo y la necesidad de sentirnos a salvo.

Identificación vs empatía: dos movimientos simultáneos.

El problema del apuro en la ficción: trucos, efectismo y estereotipos.

Polarización, arquetipos y el mito del conflicto.

El héroe, el enemigo y la matriz narrativa del bien y el mal.

Ambigüedad, complejidad y dispositivos narrativos que abren múltiples lecturas.

Ejemplos en cine (BrooklynLa mujer sin cabezaSundownEl padreMass,
Retrato de una mujer en llamas, Cassavetes), literatura (Flaubert, Moore, Bodoc, Carver, Borges) y más.

Cómo sostener tensiones sin resolverlas: lo ch’ixi, la paradoja, la vibración entre polos.

Requerimientos

No se necesitan conocimientos previos.

Sobre mí

Me recibí de director de cine en ENERC, la escuela del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales de Argentina. Estudié letras en la Universidad de Buenos Aires. Soy co-fundador y director de la productora/plataforma de cine RETICULAR films. Dirigí 3 largometrajes, medios, cortos, una miniserie y una serie. Doy talleres de escritura y acompaño procesos creativos individuales y colectivos desde 2014. Doy talleres de cine y filosofía desde 2023. Soy actor. Participé en obras y varietés. Publiqué dos libros de cuentos y varios libros de ensayo y crónica (ver mis libros). Escribo regularmente en mi blog desde 2013. Escribo artículos de cine para el blog de RETICULAR. En 2023 lancé el proyecto El espectador inquieto, que cuenta con un podcast de cine, literatura y el arte de la ficción, un libro de cine y filosofía, y talleres virtuales. Soy co-director de la obra de teatro «La Oso», estrenada en 2025. Actualmente estoy escribiendo y dirigiendo otra obra de teatro y distribuyendo mi tercer largometrajje «La ficción». Tengo un newsletter semanal gratuito sobre arte, ficción y procesos creativos. En octubre 2025 particié como orador en TEDx Bariloche. Practico escalada deportiva.

No escribo para explicar,
escribo para describir el verdadero misterio,
el desgarrador misterio de ser un ser humano.
Paul Harding

TESTIMONIOS

De cada taller con Jada me llevo sorpresa, interés por el otro y una sensación de que quiero más… Es como si con sus propuestas y su propio interés, me invitase a entrar más profundo en mi mundo creativo y poder expresar lo que está allí.
Hacer taller con Jada fue descubrir y entrenar la atención y curiosidad que hace de cualquier estímulo semilla fértil para escribir.
Tanto divertidas como trascendentes, cada sesión fue única. Los ejercicios, las reflexiones y el compartir con el grupo fueron hermosos y enriquecedores.
Hacer el taller de escritura fue un descubrimiento hermoso, no sólo de narrativas de diversos autores que trabajamos. Fue una exploración del ejercicio de escribir nuestras propias producciones, ideas, descubrimientos… Muy valioso también el espacio creado junto a la guía de Jada y los compañerxs que permitió que sea un espacio de nutrición y aporte constante.
Los talleres con Jada me sirvieron para ampliar mis visiones sobre los textos y el mundo, sobre las formas de mirar y de narrar. Es muy rico el compartir con otros las experiencias y lecturas, Jada tiene una visión muy atinada, casi microscópica de ver y hacernos ver cada palabra y lo que provoca. Sus talleres, aparte de ser sobre relatos, son de modelar la curiosidad y preguntarnos sobre cómo vemos las cosas, al otro, los detalles, y te abren los sentidos y la atención. Me encantó la experiencia!!!!

PREGUNTAS FRECUENTES

…al igual que la política, el arte debe contemplar la posibilidad de lo imposible.
Ticio Escobar
Carrito de compra